Cartagena de Indias, 24 de abril de 2026.
Distinción “laureada” obtuvo la tesis de grado doctoral de la maestra Marisol Córdoba Galvis, directora de la Licenciatura en Música de la Universidad del Atlántico, sobre Germán Céspedes Díaz, director del Conservatorio de Música Adolfo Mejía de Unibac y la Orquesta Sinfónica de Bolívar Unibac.
“Enseñanza de la Dirección de Orquesta en la Educación Superior. Una interpretación Biográfica Narrativa de la Experiencia docente del maestro Germán Céspedes en la Universidad de Bellas Artes y Ciencias de Bolívar (Unibac) en Cartagena – Colombia” es el título del trabajo académico, que logró los máximos elogios del jurado de la tesis para optar al doctorado en Educación en la Universidad Nacional de Rosario – Argentina.
“La investigación es sólida, coherente y hace un estudio de vida del maestro en mención con alta rigurosidad”, señaló el jurado.
El trabajo recoge 33 años de trayectoria pedagógica universitaria de Céspedes en Rusia, Argentina, Puerto Rico y Colombia, pero se centra, particularmente, en la experiencia en Unibac desde la cátedra de Fundamentos de Dirección, las Clínicas Instrumentales y la OSB.
Céspedes Díaz, de brillante trayectoria y con estudios en el conservatorio Chaikovski de Moscú, se vinculó en 2013 a Unibac, asumiendo la dirección de la Orquesta Sinfónica de Bolívar, un proyecto creado en los albores del siglo XXI por la rectora de Unibac, Sacra Náder, y el maestro Rúpert Sierra.
“La vida y obra de Germán Céspedes integran tres dimensiones: excelencia académica, trayectoria artística internacional y un profundo compromiso social”, expresa la tesis doctoral, en donde se resaltan estas conclusiones:
“El estudio evidencia problemáticas como el predominio de modelos eurocéntricos, la desconexión entre la academia y el contexto cultural, y la desigualdad regional en la oferta educativa”.
“Resalta la importancia de integrar la tradición académica con las músicas locales, proponiendo enfoques pedagógicos más contextualizados”.
“El estudio invita a fortalecer la formación de directores orquestales desde enfoques más inclusivos, críticos y acordes con la diversidad musical del país”.
“A través de la Orquesta Sinfónica de Bolívar, ha impulsado proyectos formativos y comunitarios que fomentan tanto la creación de nuevos públicos como el desarrollo integral de los músicos. Su enfoque pedagógico combina excelencia artística con compromiso social, promoviendo la música como medio de inclusión, identidad y formación ciudadana”.
La propia autora, Marisol Córdoba Galvis, ofreció este resumen para Unibac:
La enseñanza de la dirección orquestal desde una perspectiva biográfico-narrativa: el legado pedagógico del maestro Germán Céspedes Díaz
Esta investigación aborda la enseñanza de la dirección orquestal en la educación superior colombiana, un campo que, aunque ha crecido en las últimas décadas, aún enfrenta importantes desafíos como la escasez de programas especializados, la limitada formación práctica y la falta de metodologías pedagógicas sistematizadas. El estudio pone especial atención en el Caribe colombiano, una región con gran riqueza musical pero con menores oportunidades de profesionalización en esta área.
El trabajo se centra en la trayectoria del maestro Germán Céspedes Díaz, reconocido director y docente, como caso de estudio para comprender cómo se forma y se transmite el conocimiento en la dirección orquestal. A través de un enfoque biográfico-narrativo y hermenéutico, la investigación reconstruye su experiencia artística y pedagógica, analizando sus métodos de enseñanza, su influencia en el diseño curricular de programas universitarios y su papel en la formación de nuevas generaciones de músicos.
Asimismo, el estudio examina el contexto nacional de la educación musical, destacando iniciativas como el Plan Nacional de Música para la Convivencia y el crecimiento de proyectos orquestales en distintos niveles. Sin embargo, también evidencia problemáticas persistentes, como el predominio de modelos eurocéntricos, la desconexión entre academia y contexto cultural, y la desigualdad regional en la oferta educativa.
Entre sus principales aportes, la investigación resalta la importancia de integrar la tradición académica con las expresiones musicales locales, proponiendo una formación más contextualizada y pertinente. En este sentido, la experiencia del maestro Céspedes se presenta como un referente clave para repensar la enseñanza de la dirección orquestal en Colombia, articulando técnica, sensibilidad artística y compromiso cultural.
En conclusión, el estudio no solo documenta una experiencia significativa, sino que también invita a fortalecer la formación de directores orquestales desde enfoques más inclusivos, críticos y acordes con la diversidad musical del país.
Esta investigación se centra en la experiencia pedagógica del maestro Germán Céspedes Díaz como caso de estudio para comprender la formación en dirección orquestal. A través de un enfoque biográfico-narrativo y hermenéutico, se analizan su trayectoria, métodos de enseñanza, aportes curriculares y su influencia en la formación de nuevos directores.
El estudio evidencia problemáticas como el predominio de modelos eurocéntricos, la desconexión entre la academia y el contexto cultural, y la desigualdad regional en la oferta educativa. Asimismo, resalta la importancia de integrar la tradición académica con las músicas locales, proponiendo enfoques pedagógicos más contextualizados.
La investigación destaca el papel del maestro Céspedes como referente en la profesionalización de la dirección orquestal en el Caribe colombiano y subraya la necesidad de fortalecer la formación de directores desde perspectivas más inclusivas, prácticas y acordes con la diversidad cultural del país. La investigación se centra en el análisis de la enseñanza de la dirección orquestal en la educación superior a partir de la experiencia pedagógica y artística del maestro Germán Céspedes Díaz. Desde un enfoque cualitativo, el estudio no busca generalizar resultados, sino comprender en profundidad su trayectoria como referente para la formación de directores en Colombia.
Metodológicamente, se adopta una perspectiva biográfico-narrativa basada en entrevistas, documentos y el análisis de su práctica docente, lo que permite reconstruir su experiencia y valorar su impacto en el ámbito educativo y musical. El objetivo principal es analizar su aporte a la enseñanza de la dirección orquestal, mientras que los objetivos específicos incluyen la reconstrucción de su trayectoria, la interpretación de sus estrategias pedagógicas, la evaluación de su influencia en el diseño curricular de la UNIBAC y el análisis de su legado en la formación de nuevos directores.
En conjunto, el estudio destaca la importancia de comprender experiencias individuales como base para fortalecer los procesos formativos en la educación artística superior.
La Orquesta Sinfónica de Bolívar (OSB) de la UNIBAC se consolidó a partir de un proyecto inicial de preorquesta hasta convertirse en un referente cultural del Caribe colombiano. Bajo la dirección del maestro Germán Céspedes desde 2013, ha alcanzado un alto nivel artístico y profesional, realizando temporadas de conciertos, giras nacionales e internacionales y promoviendo la formación de públicos.
Integrada por más de 50 músicos, la OSB combina repertorio clásico y contemporáneo con expresiones musicales del Caribe, destacándose por su enfoque innovador y su compromiso con la identidad cultural. Además de su labor artística, cumple un papel fundamental en la formación de estudiantes, quienes adquieren experiencia profesional en un entorno real de práctica orquestal.
La orquesta también desarrolla proyectos educativos y sociales orientados a la democratización de la música, acercando el arte a comunidades y fortaleciendo su impacto cultural. A través de iniciativas como clínicas instrumentales, conciertos gratuitos y participación en festivales, la OSB se posiciona como un espacio de formación integral, intercambio artístico y transformación social, proyectando la música del Caribe colombiano a nivel nacional e internacional.
Germán Céspedes ha desarrollado una labor que trasciende la dirección orquestal, proyectando la música como una herramienta de transformación social. Su trabajo se ha enfocado en acercar la música sinfónica a comunidades tradicionalmente excluidas, mediante conciertos en espacios públicos, actividades educativas y propuestas innovadoras que integran lo académico con lo popular.
A través de la Orquesta Sinfónica de Bolívar, ha impulsado proyectos formativos y comunitarios que fomentan tanto la creación de nuevos públicos como el desarrollo integral de los músicos. Su enfoque pedagógico combina excelencia artística con compromiso social, promoviendo la música como medio de inclusión, identidad y formación ciudadana.
En el plano metodológico, la investigación que analiza su trayectoria adopta un enfoque cualitativo biográfico-narrativo y hermenéutico, basado en entrevistas, observaciones y análisis documental. Este enfoque permite comprender de manera profunda su experiencia docente y su impacto en la formación musical y cultural en el Caribe colombiano, destacando el valor de la narrativa como herramienta para interpretar la enseñanza artística.
Germán Alberto Céspedes Díaz es un destacado director de orquesta y pedagogo colombiano, reconocido por su impacto en la música sinfónica y la educación artística.
Nació en Tunja, en un entorno familiar profundamente musical que despertó desde niño su sensibilidad artística. Su formación comenzó de manera temprana con el apoyo de su familia y maestros locales, en un ambiente donde la música era parte de la vida cotidiana.
A nivel académico, su carrera dio un giro decisivo cuando obtuvo una beca para estudiar en el Conservatorio Chaikovski de Moscú. Allí recibió una formación de alto nivel en dirección sinfónica y operística, logrando títulos de maestría y doctorado con honores. Durante su estancia en Rusia también desarrolló una importante actividad artística y pedagógica, incluyendo presentaciones internacionales y la fundación de proyectos musicales.
En su trayectoria profesional, ha ocupado cargos clave como director del Conservatorio de Música del Tolima, subdirector de la Orquesta Filarmónica de Bogotá y director de la Orquesta Sinfónica de Bolívar. Desde 2013, también ha sido docente y líder académico en la UNIBAC, donde ha formado a varias generaciones de músicos.
Como educador, Céspedes se caracteriza por una pedagogía centrada en la práctica, la sensibilidad artística y el liderazgo humano. Su enseñanza va más allá de lo técnico: busca formar músicos integrales y comprometidos con la sociedad. Ha convertido ensayos y conciertos en espacios de aprendizaje, y ha sido mentor de numerosos jóvenes que hoy tienen proyección nacional e internacional.
En el ámbito artístico, ha dirigido orquestas en América, Europa y Rusia, combinando el repertorio clásico con músicas colombianas y del Caribe. También ha impulsado proyectos como festivales, clínicas instrumentales y programas educativos para acercar la música sinfónica a comunidades diversas.
Entre sus aportes más importantes está la democratización de la música clásica, promoviendo su acceso en contextos sociales amplios y utilizándola como herramienta de transformación cultural. Además, ha desarrollado investigaciones, publicaciones y proyectos que fortalecen la educación musical en Colombia.
En síntesis, la vida y obra de Germán Céspedes integran tres dimensiones: excelencia académica, trayectoria artística internacional y un profundo compromiso social. Su legado no solo está en los escenarios, sino en las generaciones de músicos y comunidades que ha ayudado a transformar a través de la música.
Dictamen tesis laureada.
Jurado:
● Dr. Jonathan Aguirre, UNMdP, DNI 36.616.693.
● Dra. Yamira Rodríguez Núñez, CC 1140845217, Universidad del Atlántico
● Dr. Samuel González Arismendy, CC 73131194, Universidad de Córdoba
(Colombia).
Se deja expresamente aclarado que la presente defensa de tesis se realizó de manera
virtual vía plataforma Google Meet. En este acto de defensa estuvieron presentes el
Director del Doctorado en Educación, Dr. Fernando Avendaño, los jurados evaluadores
de tesis, Dr. Jonathan Aguirre, Dra. Yamira Rodríguez Núñez, Dr. Samuel González
Arismendy, como también la doctoranda.
DICTAMEN
La presente tesis doctoral es un trabajo de investigación original y de gran
profundidad que aporta nuevo conocimiento en especial en el campo musical. En ella
se muestra la capacidad de la investigadora y el dominio del tema abordado. La
investigación es sólida, coherente y hace un estudio de vida del maestro en mención
con alta rigurosidad. Así como relevante no sólo para el campo de la enseñanza de la
música, sino también para el epistémico y metodológico de la perspectiva biográfica,
autobiográfica y narrativa.
A diferencia de otras tesis doctorales, la autora colocó la metodología al inicio
del escrito. Ello se valora ya que permite un primer acercamiento a las decisiones
instrumentales realizados en el devenir del trabajo.
La perspectiva biográfica y narrativa, aunque podría haberse profundizado
mucho más en cuanto a fundamento y autores, dialoga con la coherencia integral del
escrito. El trabajo presentado es coherente, consistente y cumple todos los
requerimientos solicitados para una tesis doctoral. Los hallazgos dialogan igualmente
con las preguntas y objetivos.
Las mejoras integradas —particularmente la ampliación del marco teórico con
referentes contemporáneos de Argentina y Brasil, la clarificación del enfoque
hermenéutico-interpretativo y la explicitación rigurosa del proceso metodológico—
evidencian un avance sustantivo en precisión conceptual, articulación argumentativa y
profundidad analítica. El documento logra situar de manera consistente la experiencia
del maestro Germán Céspedes Díaz como un caso paradigmático para comprender la
enseñanza de la dirección orquestal en contextos latinoamericanos, integrando con
solvencia teoría, método y evidencia empírica.
La narrativa es clara, el hilo conductor está bien logrado y los resultados
ofrecen un conocimiento pertinente y transferible, reforzado con la creación del
repositorio digital como recurso de divulgación y transparencia académica.
En conjunto, el trabajo demuestra capacidad investigativa, dominio del campo
disciplinar y una contribución significativa al estudio de la práctica docente en las artes
musicales.
Rosario, 12 de diciembre de 2025.
Calificación: 10 (diez). LAUREADA
Firma y aclaración de cada uno de los miembros del jurado:
Dr. Jonathan Aguirre Dra. Yamira Rodríguez
Núñez
Dr. Samuel González
Arizmendi